ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ ΠΕΙΡΑΜΑ

Τι είδους κοσμήματα θα φτιάχνατε για την Ιουδίθ, τη Δανάη, τη Fritza, την Adele, για αυτές τις αρχετυπικές «μοιραίες γυναίκες», εάν ξεπηδούσαν ζωντανές μέσα από τους πίνακες του Gustav Klimt; Εάν εμφανίζονταν με τα σαγηνευτικά χρυσοποίκιλτα ρούχα τους, τα φορτωμένα με μοτίβα εμπνευσμένα από τα εκκλησιαστικά μωσαϊκά της Ραβέννα, από αρχαία ελληνικά ανθέμια, μυκηναϊκούς μαιάνδρους και αιγυπτιακά αγγεία; Στο πρωτότυπο αυτό, θεματικό εργαστήριο κοσμήματος, θα «αποδομήσουμε» τον Klimt ερμηνεύοντας τον καλλιτέχνη, τον άνθρωπο, τα έργα του αλλά και την εποχή του. Αυτή τη γοητευτική εποχή της Βιεννέζικης Απόσχισης (Wiener Secession), της βιεννέζικης, δηλαδή, Art Nouveaux που αντιτάχθηκε στον ακαδημαϊσμό και συνδύασε την τέχνη, την αρχιτεκτονική και το σχεδιασμό καθημερινών αντικειμένων προετοιμάζοντας το δρόμο του μοντερνισμού. Το εργαστήριο περιλαμβάνει ένα μικρό θεωρητικό μέρος στο οποίο θα αναλυθεί το έργο του ζωγράφου και η εποχή του. Στο υπόλοιπο εργαστηριακό μέρος, οι συμμετέχοντες θα επιλέξουν τα υλικά τους και θα κατασκευάσουν τα κοσμήματα που επιθυμούν. Με τη βοήθεια των εισηγητριών, οι συμμετέχοντες του εργαστηρίου θα αναζητήσουν την έμπνευση των κοσμημάτων τους στις φόρμες και τα χρώματα των έργων του Klimt, τα γυναικεία πορτραίτα και το μύθο τους, τα βλέμματα και τις κινήσεις των σωμάτων, τα υφάσματα, τα σύνολα και τις λεπτομέρειες. Σε όλα αυτά που υπάρχουν μέσα στους πίνακες για να τα δούμε ή αυτά που υπαινίσσονται για να τα ανακαλύψουμε…

Για το αναλυτικό πρόγραμμα του σεμιναρίου: https://issuu.com/peirama/docs/jewellery_klimt/4?e=0

Εισηγήτριες: Παρασκευή Κοκολάκη, κοσμηματοποιός, Αποστολία Δεμερτζή, αρχιτέκτων, ΜΑ Φιλοσοφία της Τέχνης.

Υλικά: Οι συμμετέχοντες του εργαστηρίου θα χρειαστεί να έχουν μαζί τους μολύβι, ψαλίδι ή κοπίδι, πενσάκι, ατλακόλ. Επίσης χαρτιά, εφημερίδες, περιοδικά, υφάσματα, δαντέλες, κουμπιά, γενικά οτιδήποτε υπάρχει στην ''αποθήκη'' του σπιτιού: νήματα, βελόνες, ξυλαράκια, χρώματα, πλαστικά καπάκια, κουτάλια, μεταλλικά κομμάτια π.χ. από αλουμίνιο ή κουτάκια αναψυκτικών, ξύλο, δέρμα, αφρολέξ, πλεξιγκλάς, τσόχα, καρφιά, κορδέλες ή ό,τι άλλο μπορεί να σας εμπνεύσει. Αρκετά υλικά και εργαλεία θα υπάρχουν διαθέσιμα στο εργαστήριο.

Ημερομηνίες και ώρες διεξαγωγής:

Σάββατο 22 /02/2014, ώρα: 16.00 – 20.00

Κυριακή 23 /01/2014, ώρα: 11.00 – 16.00

Σάββατο 01 /03/2014, ώρα: 16.00 – 20.00

Κυριακή 02 /01/2014, ώρα: 11.00 – 16.00

Συνολική διάρκεια εργαστηρίου: 18 ώρες

Κόστος

Εγγραφή έως τις 17/01/2014: 75 € (απαιτείται αποπληρωμή του ποσού)

Εγγραφή μετά τις 17/01/2014: 90 € (η πληρωμή μπορεί να γίνει σταδιακά)

Πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής

Μέσω email: peirama18@gmail.com

Τηλεφωνικά: 2315507959, WUP: 6977125990

Ώρες Γραμματείας: 16:30-21:30

«Η ζωγραφική είναι μια μορφή μαγείας που παρεμβάλλεται μεταξύ του εαυτού μας και ενός εχθρικού κόσμου» μας είπε ο Πάμπλο Πικάσο και σίγουρα ο καθένας μας έχει δικαίωμα σε αυτή τη μαγεία, όποιο κι αν είναι το ταλέντο, οι δεξιότητες ή οι ικανότητές του. Σε έναν κόσμο που γίνεται ολοένα και πιο εχθρικός, τα μολύβια, τα πινέλα και τα χρώματα μπορούν να αποτελέσουν έναν άλλο δρόμο για να τον εξερευνήσουμε ή να αποδράσουμε, να τον ερμηνεύσουμε ή να τον σχολιάσουμε, να εκφραστούμε ή απλώς να διασκεδάσουμε.

Το σεμινάριο περιλαμβάνει μια σειρά οκτώ μαθημάτων μέσα από τα οποία οι συμμετέχοντες θα πειραματιστούν με πολλά υλικά και επιφάνειες σχεδίασης και διάφορα ζωγραφικά θέματα. Στην ενότητα του σχεδίου, πειραματίζονται με μολύβια, κάρβουνα, ξυλομπογιές ακουαρέλας ή παστέλ, μαθαίνουν για την απόδοση της γραμμής, του όγκου και της υφής των αντικειμένων, για το φως και τη σκιά, τις φωτοσκιάσεις, την αρχιτεκτονική της σύνθεσης, την προοπτική και ισορροπία του σχεδίου. Τα ζωγραφικά τους θέματα θα είναι νεκρή φύση, προσωπογραφία, ανθρώπινες φιγούρες, κίνηση και αναλογίες του ανθρώπινου σώματος. Στην ενότητα του χρώματος πειραματίζονται με τις ζωγραφικές επιφάνειες, τους μουσαμάδες ή τα διάφορα χαρτιά και τις ιδιότητές τους, ετοιμάζουν προσχέδια, πινέλα, χρώματα ακουαρέλας ή λάδια.