ΤΑ ΚΟΚΚΙΝΑ ΦΑΝΑΡΙΑ: ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Μετά από 8 συνεχόμενα sold out , αλλά και τη θερμή υποδοχή κοινού και ειδικών, η παράσταση “Τα Κόκκινα Φανάρια” (του Αλέκου Γαλανού) , από το Θέατρο του Άλλοτε σε σκηνοθεσία Βαρβάρας Δουμανίδου , παίρνει παράταση από την Πέμπτη 1 Φεβρουαρίου έως και την Κυριακή 4 Φεβρουαρίου στο Θέατρο Αυλαία.

Αναλυτικά οι 4 νέες παραστάσεις έχουν προγραμματιστεί για την Πέμπτη 1 Φεβρουαρίου, Σάββατο 3 Φεβρουαρίου και Κυριακή 4 Φεβρουαρίου και ώρα 21.00 , καθώς και για την Παρασκευή 2 Φεβρουαρίου και ώρα 19.00

Δεν αποκλείεται πάντως να πάρει και άλλη παράταση καθώς υπάρχει ακόμη πολύ μεγάλο ενδιαφέρον από το κοινό της Θεσσαλονίκης, αλλά και άλλες κοντινές πόλεις.

Σκηνοθεσία: Βαρβάρα Δουμανίδου
Μουσική: Πέτρος Σατραζάνης
Τραγούδι: Νατάσα Κοψαχείλη
Σκηνικά: Θέατρο του ‘Αλλοτε
Δημιουργία σκηνικών: Ευάγγελος Μίχος, Μιχαήλ Δουμανίδης
Σκηνικά αντικείμενα: Μη με λησμόνει
Δημιουργία αφίσας: Φωτεινή Φιλοξενίδου
Promo teaser: Τόμης Βρακάς – Κώστας Βρακάς
Φωτογραφίες: Νίκος Γκάρας

Διανομή:
Μαντάμ Παρή: ‘Ολγα Καλαμάρα
Μιχαήλος: Δημήτρης Βασιλειάδης
Μαίρη: Τζώρτζια Βογιατζόγλου
Μαρίνα: ‘Αννα – Μαρία Γάτου
Μυρσίνη: Μαρία Σεμερτζίδου
Ελένη: Βαρβάρα Δουμανίδου
Κατερίνα: Θεοδώρα Κωστάκου
Καπετάνιος: Στέργιος Κωνσταντζίκης
Ντόρης: Ιωάννης Κυφωνίδης
Μιχάλης: Γιώργος Κωνσταντίνου
Γέρος: Εύαγγελος Μίχος
Πέτρος: Πέτρος Φραγκόπουλος
Τραγουδίστρια: Νατάσα Κοψαχείλη
Αστυνομικός: Νίκος Γκάρας

Σκηνοθετικό σημείωμα: 
Το Θέατρο του 'Αλλοτε ανεβάζει το έργο του Αλέκου Γαλανού ''Κόκκινα Φανάρια'' από 18 Ιανουαρίου και για λίγες μόνο παραστάσεις στο θέατρο Αυλαία! Μέσα από αυτή την παράσταση, το Θέατρο του ‘Αλλοτε θα προσπαθήσει να αντιμετωπίσει και να σχολιάσει το θέμα της πορνείας ωμά και ρεαλιστικά, αφήνοντας στην άκρη τη συνηθισμένη σεξιστική, ωραιοποιημένη εικόνα των γυναικών αυτών, που με τη νόμιμη σφραγίδα του κράτους και της κοινωνίας υποφέρουν μια στιγματισμένη ζωή γεμάτη κινδύνους, κακοποιημένες ψυχικά και σωματικά.
Γυναίκες που είτε μεγάλωσαν μέσα στη φτώχεια και την ανέχεια, γυναίκες που κακοποιήθηκαν σεξουαλικά σε μικρή ηλικία από συγγενείς και φίλους,
γυναίκες – σκλάβες που αναγκάστηκαν βίαια να παραδώσουν τα σώματα τους, ζουν και αναπνέουν ανάμεσα μας ήσυχες, τραυματισμένες και αθόρυβες σαν φαντάσματα.
Σαν αόρατοι άνθρωποι.

Θέατρο Αυλαία
Πλατεία ΧΑΝΘ (πλευρά Τσιμισκή)
Διάρκεια: 90 λεπτά
τηλέφωνο: 2310237700
Γενική είσοδος: 10 ευρώ, Φοιτητικό, ανέργων: 8 ευρώ

Διαβάστε περισσότερα »

ΤΑ "ΚΟΚΚΙΝΑ ΦΑΝΑΡΙΑ" ΑΠΟ ΤΟ "ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΑΛΛΟΤΕ"

Άρχισαν οι πρόβες για το ανέβασμα της παράστασης "Τα Κόκκινα Φανάρια" του Αλέκου Γαλανού από το Θέατρο του Άλλοτε σε σκηνοθεσία Βαρβάρας Δουμανίδου. 

Το Θέατρο του άλλοτε θα προσπαθήσει να αντιμετωπίσει το θέμα της πορνείας μακριά από τη συνηθισμένη ωραιοποιημένη και ερωτική εικόνα των γυναικών που υποφέρουν από τον τραυματισμό των σωμάτων και των ψυχών τους με τη νόμιμη σφραγίδα του νόμου και της κοινωνίας.

Με αφορμή το γνωστό έργο του Αλέκου Γαλανού, το Θέατρο του 'Αλλοτε θα επιχειρήσει να συνθλίψει την ωραιοποιημένη εικόνα των γυναικών που κακοποιούνται καθημερινά, ψυχικά και σωματικά υπομένοντας σιωπηλά τη βία μιας κοινωνίας που κλείνει τα μάτια μπροστά στα θεμελιώδη ανθρώπινα δικαιώματα.

Η πρεμιέρα έχει προγραμματιστεί για την Τετάρτη 17 Ιανουαρίου στο Θέατρο Αυλαία της Θεσσαλονίκης.

Φωτογραφίες: Νίκος Γκάρας 

Διαβάστε περισσότερα »

ΚΑΤΩ ΚΟΣΜΟΣ : ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ ΜΕ ΕΠΙΤΥΧΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ

Δόθηκε η πρεμιέρα και οι πρώτες παραστάσεις του πρότζεκτ ¨Κάτω Κόσμος”

σε κείμενο Μαρίας Ράπτη και σκηνοθεσία Βαρβάρας Δουμανίδου στο Θέατρο Αυλαία της Θεσσαλονίκης αποσπώντας πολύ θετικές κριτικές από κοινό και ειδικούς.

Η παράσταση συνεχίζεται και αυτή την εβδομάδα ,ενώ ακολουθούν και οι παραστάσεις των υπόλοιπων δύο εβδομάδων (συνολικά 8 προγραμματισμένες παραστάσεις).

Στο θέατρο Αυλαία Πλατεία ΧΑΝΘ (πλευρά Τσιμισκή)
3,4 10,11, 17,18, 24 και 25 Μαίου στις 21:00
Διάρκεια: 90 λεπτά
τηλέφωνο: 2310237700
Γενική είσοδος: 10 ευρώ, Φοιτητικό, ανέργων: 8 ευρώ

Περισσότερα : https://www.facebook.com/events/1267418516689537/

https://www.facebook.com/%CE%9A%CE%AC%CF%84%CF%89-%CE%9A%CF%8C%CF%83%CE%BC%CE%BF%CF%82-621431621328677/

                        Φωτογραφίες Σκηνής : Nick Garas

Διαβάστε περισσότερα »

"ΚΑΤΩ ΚΟΣΜΟΣ" ΑΠΟ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΑΛΛΟΤΕ

H παράσταση “Κάτω Κόσμος” ανεβαίνει από το Θέατρο του Άλλοτε στο Θέατρο Αυλαία σε κείμενο Μαρίας Ράπτη και σκηνοθεσία Βαρβάρας Δουμανίδου.

Βασίζεται στα 3 δημοτικά τραγούδια: 
‘’Γιατί είναι μαύρα τα βουνά’’
‘’Λυγερή στον ‘Αδη’’
‘’Του Νεκρού Αδελφού’’

Κείμενo: Μαρία Ράπτη

Σκηνοθεσία: Βαρβάρα Δουμανίδου

Μουσική: Ακριβός Ζερβός – Παναγιώτης Σακούλας
Επιμέλεια κίνησης: Δημήτρης Βασιλειάδης
Κατασκευή μάσκας: Δημήτρης Βασιλειάδης
Φωτογραφίες: Νίκος Γκάρας
Επιμέλεια trailer : Τόμης Βρακάς – Κώστας Βρακάς

Παίζουν:
Ιωάννης Κυφωνίδης: Χάρος
Δημήτρης Βασιλειάδης: Κωνσταντής
Τζώρτζια Βογιατζόγλου: Ασημίνα
'Αννα Μαρία Γάτου: Λυγερή
Δουμανίδου Βαρβάρα: Η τρελή του χωριού
Όλγα Καλαμάρα: Μάνα Κωνσταντή
Γιώργος Καλπακίδης: Νικόλας
Νατάσα Κοψαχείλη: Φιλιώ
Θεοδώρα Κωστάκου: Καλούδα
Γιώργος Κωνσταντίνου: Ζάχος
Νίκος Νικολαίδης: Γιώργης
Μαρία Σεμερτζίδου: Λένα
Αριάνα Τσάιτα: Αρετή
Ακριβός Ζερβός: Μουσικός
Παναγιώτης Σακούλας: Μουσικός

Σκηνοθετικό σημείωμα:
Ένα ονειρικό ταξίδι σε έναν κόσμο που μας άφησε..
Ο νεκρός αδελφός,
Η πεθαμένη κόρη,
Τα κουφάρια των νεκρών που ακόμη δεν ξέχασαν.
Η σημασία και η δόνηση της φράσης. Η δυναμική της εικόνας, το ξύπνημα του αίματος, Η ανατριχίλα της στιγμής. Η ξέπνοη κατάρα και οι φασματικές φιγούρες σαν ξύλινοι σταυροί. Οι ρυτίδες και τα αυλάκια. Τα σπλάχνα που γίνονται ασπίδα. Το φως που γίνεται σκοτάδι.
Ένα σκούρο, πηχτό, σμιγάδι παράδοσης και λαογραφίας.
Το πάντρεμα των νέων και το θάψιμο τους στο κρύο χώμα. Ο βίαιος χωρισμός τους και η απελπισία. Το σχίσιμο της ψυχής και το γδάρσιμο της. Οι μέρες και οι νύχτες των ανθρώπων, μέσα στις ανελέητες εποχές. Τα γλέντια και οι χαρές τους. Τα δάκρυα και οι σπαραγμοί. Τα τραγούδια και τα μοιρολόγια. Οι μουσικές και οι ήχοι του κόσμου εκείνου.
Και κάπου εκεί ο Χάροντας.
Δίκαιος και παντοτινός.
Η σκιά των πάντων.
Ο Δρόμος για τον Κάτω Κόσμο.

Στο θέατρο Αυλαία Πλατεία ΧΑΝΘ (πλευρά Τσιμισκή)
3,4 10,11, 17,18, 24 και 25 Μαίου στις 21:00

Διάρκεια: 90 λεπτά
τηλέφωνο: 2310237700

Γενική είσοδος: 10 ευρώ, Φοιτητικό, ανέργων: 8 ευρώ

Fb Event:

https://www.facebook.com/events/1267418516689537/

Fb Page: https://www.facebook.com/%CE%9A%CE%AC%CF%84%CF%89-%CE%9A%CF%8C%CF%83%CE%BC%CE%BF%CF%82-621431621328677/

Διαβάστε περισσότερα »

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΓΙΑ ΤΟ ΜΑΤΩΜΕΝΟ ΓΑΜΟ ΜΕΤΑ ΤΑ ΑΛΛΕΠΑΛΛΗΛΑ SOLD OUT

Όπως αναμενόταν άλλωστε η παράσταση του Θεάτρου του Άλλοτε “Ματωμένος Γάμος” σε σκηνοθεσία της Βαρβάρας Δουμανίδου πήρε παράταση για άλλες 3 παραστάσεις στο Θέατρο Αυλαία. Μετά τα αλλεπάλληλα sold out και τις πολύ καλές κριτικές που απέσπασαν ηθοποιοί και συντελεστές από το κοινό και τους ειδικούς η παράσταση πήρε παράταση για τις 2,3,4 Νοεμβρίου.

Περισσότερα για την παράσταση : http://www.avlaiatheatre.gr/index.php?template=moretoday&article_id=451&language=gr

Διαβάστε περισσότερα »

Η ΒΑΡΒΑΡΑ ΔΟΥΜΑΝΙΔΟΥ ΚΑΙ Ο...ΜΑΤΩΜΕΝΟΣ ΓΑΜΟΣ ΤΗΣ....!!!

H Βαρβάρα Δουμανίδου είναι πλέον το talk of the town της καλλιτεχνικής Θεσσαλονίκης. Η έμπνευση, η ευρηματικότητα και η δημιουργικότητα της δεν έχουν πλέον όρια και οι παραστάσεις της έχουν πια το δικό τους κοινό στην Αθήνα και σε άλλες πόλεις της χώρας.

Μετά από δύο τουλάχιστον πολυπαραγωγικά χρόνια με ρόλους εντός κι εκτός σκηνής ως ηθοποιός και σκηνοθέτης σε ιδιαίτερους χώρους της Θεσσαλονίκης, όπως στο Black Box,το Μπενσουσάν Χαν, το Αυλαία, με παραστάσεις όπως το Κορίτσι μέσα στο Σπίτι και ο Ματωμένος Γάμος αλλά και στην Αθήνα στο Θέατρο Αλκμήνη με την Τυφλόμυγα , η Δουμανίδου απέδειξε πως πέρα από ταλέντο και αισθητική το θέατρο απαιτεί χρόνο, κόπο, αφοσίωση, δουλειά.

Παρόλα αυτά βρήκε χρόνο και πέρυσι και φέτος να σκηνοθετήσει στο Αριστοτέλειον τα Θεατρικά Κουλτουροβραβεία Θεσσαλονίκης.

                                       ΦΩΤΟ : ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΣΥΜΕΩΝΙΔΗΣ

Επικεφαλής στο Θέατρο του Άλλοτε , αλλά και στο Εργαστήρι Θεατρικής Ονειροπλασίας Αιθερόπλοο η Δουμανίδου κλέβει φέτος την παράσταση με το Ματωμένο Γάμο του Λόρκα που έστησε με avant garde διάθεση αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές από κοινό και ειδικούς.

Ματωμένος Γάμος : https://www.facebook.com/%CE%98%CE%AD%CE%B1%CF%84%CF%81%CE%BF-%CF%84%CE%BF%CF%85-%CE%91%CE%BB%CE%BB%CE%BF%CF%84%CE%B5-%CE%9C%CE%B1%CF%84%CF%89%CE%BC%CE%AD%CE%BD%CE%BF%CF%82-%CE%93%CE%AC%CE%BC%CE%BF%CF%82-%CF%84%CE%BF%CF%85-FGLorca-331864197148677/

Θέατρο του Άλλοτε :https://www.facebook.com/theatreofaforetime/?fref=ts

Αιθερόπλοο: https://www.facebook.com/%CE%95%CF%81%CE%B3%CE%B1%CF%83%CF%84%CE%AE%CF%81%CE%B9-%CE%B8%CE%B5%CE%B1%CF%84%CF%81%CE%B9%CE%BA%CE%AE%CF%82-%CE%BF%CE%BD%CE%B5%CE%B9%CF%81%CE%BF%CF%80%CE%BB%CE%B1%CF%83%CE%AF%CE%B1%CF%82-%CE%91%CE%B9%CE%B8%CE%B5%CF%81%CF%8C%CF%80%CE%BB%CE%BF%CE%BF-933134843421978/?fref=ts

Διαβάστε περισσότερα »

PEER GYNT NO MAN'S LAND@49 ΔΗΜΗΤΡΙΑ

Η θεατρική ομάδα «The 3rd person theatre group», μετά τη διάκρισή της με τη διεθνή υποτροφία Ibsen Scholarship 2013, από το θεσμό του Ibsen Awards στη Νορβηγία και την άκρως επιτυχημένη παρουσίαση του έργου στην Αθήνα στο θέατρο Θησείο τον περασμένο χειμώνα,

παρουσιάζει την παράσταση

 “PEER GYNT, no man’s land” του Henrik Ibsen

Το έργο θα παρουσιαστεί στο πλαίσιο των 49ων ΔΗΜΗΤΡΙΩΝ που διοργανώνει ο Δήμος Θεσσαλονίκης στις 2 και 3 Οκτωβρίου 2014

στο Θέατρο Αυλαία στις 21:00

Πρόκειται για μια διασκευή για 3 ηθοποιούς πάνω στο έργο του Henrik Ibsen, Πέερ Γκυντ. O Πεερ Γκυντ, ζει μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας. Ο Henrik Ibsen χρησιμοποιώντας το έπος, ως κώδικα δημιουργίας, στήνει τον Πεερ Γκυντ, έναν αντιήρωα στο πρότυπό του πιεστικού, ανταγωνιστικού άντρα, που με δίψα λαχταρά την επιτυχία. Η περιπέτεια του Πέερ μετατρέπεται σε ένα προσωπικό ταξίδι υποσυνειδήτου, όλα τα επεισόδια γίνονται αφηγήσεις και η πλοκή  εκτυλίσσεται μέσα από 3 άξονες, Per Gynt, Όσε, Σούλβαιγ. Ο Πέερ, ως βασικός άξονας που αντιπροσωπεύει τη ζωή, ένα πλάσμα που ανταγωνίζεται τη φύση και ξεπερνά το προσπαθεί να την ξεπεράσει, θάνατο μέσα απ το κυνήγι της εξουσίας. Γύρω του υπάρχει η Όσε, η μητέρα του και η Σούλβαιγ, η αγαπημένη του. Η Όσε, προσωποποίηση της μάνας γης, της πατρίδας του και η Σούλβαιγ, σύμβολο της πίστης και της συγχώρεσης, γίνονται οι 2 επιπλέον πόλοι του έργου, και υποδύονται τα πολλά πρόσωπα που εμφανίζονται στη διαδρομή του Πέερ σε ένα σύμπαν άχρονο, άτοπο, έναν μη τόπο. Ιδανικά όλοι τόποι.

Συντελεστές:

Μετάφραση:  Κωνσταντίνος Χατζόπουλος

Διασκευή/Δραματουργική επεξεργασία:  Σέβη Ματσακίδου

Σκηνοθεσία: Αντιγόνη Φρυδά, Ελένη Ζαραφίδου, Βαλάντης  Φράγκος

Σκηνικά:   Γιάννης  Θεοδωράκης

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Μουσική:   Γιάννης Σαββίδης

Φωτισμοί:   Κατερίνα  Παπαδάκου

 Ηθοποιοί:  Αντιγόνη Φρυδά, Ελένη Ζαραφίδου, Βαλάντης  Φράγκος

 Βοηθός σκηνοθέτη:   Δομνίκη Μητροπούλου

Σχεδιασμός Βίντεο παράστασης: Εύη Στάμου

Μοντάζ: Pietro Radin

Camera: Πέτρος Κέφαλος

Σχεδιασμός αφίσας: Μαγδαληνή Στεφανάτου

Σχεδιασμός promo video:   Βαγγέλης Κολότσιος

Οργάνωση παραγωγής: ART MINDS (Γιάννης Γκουντάρας, Δάφνη Μουστακλίδου)

Πληροφορίες παράστασης

Χώρος: Θέατρο Αυλαία, Κτίριο ΧΑΝΘ, πλευρά Τσιμισκή

Ημερομηνίες και ώρες παραστάσεων: Πέμπτη 2/10 και Παρασκευή 3/10 στις 21:00

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά

Πληροφορίες – κρατήσεις: 2310237700, www.avlaiatheatre.gr

Εισιτήρια: Προπώληση: 10 ευρώ, ταμείο τις ημέρες της παράστασης: 12 ευρώ. Η προπώληση ξεκίνησε.

Facebook group: https://www.facebook.com/groups/170222566512625/

 Promo video:

www.youtube.com/watch?v=pMoQs51J9tw

 Φωτογραφίες

www.dropbox.com/sh/o81r5ilhz4yjvyw/AACNZmIcSCtxb35sfDUMaqfQa?dl=0

Διαβάστε περισσότερα »

Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΑΝΕΜΙΣΤΗΡΑΣ ή ΠΩΣ ΝΑ ΝΤΥΣΕΤΕ ΕΝΑΝ ΕΛΕΦΑΝΤΑ

Η ομάδα «Εν Δυνάμει» παρουσιάζει, με την υποστήριξη της Θεσσαλονίκης-Ευρωπαϊκή Πρωτεύουσα Νεολαίας 2014, αύριο  Κυριακή 8 Ιουνίου 2014 στις 21:30 στο Θέατρο «Αυλαία» την παράσταση «Ο άνθρωπος ανεμιστήρας ή πώς να ντύσετε έναν ελέφαντα» βασισμένη σε μια σειρά από καθημερινές, «ξεχωριστές» ιστορίες για την αναπηρία, τη διαφορετικότητα και τους ανθρώπους γύρω από αυτήν.  Όλα τα στιγμιότυπα που διαρθρώνουν την αφήγηση είναι εμπνευσμένα από τις αληθινές ιστορίες των ανθρώπων που τις αναπαριστούν. Η καθημερινότητα παρουσιάζεται μέσα από τραγούδια, ποιήματα και εικόνες  που γίνονται η γέφυρα να ειπωθεί το ανείπωτο. Η θεατρική φόρμα αναμειγνύεται με στοιχεία ντοκιμαντέρ και οι ήρωες συστήνονται με το πραγματικό τους όνομα, προσπαθώντας να απαντήσουν στο κρίσιμο ερώτημα «ποιoς αλήθεια είμαι;».

Συντελεστές

Η τελική σύνθεση δεν αποτελεί προϋπάρχουσα θεατρική δραματουργία αλλά προέκυψε μέσα από τις πρόβες από τα μέλη της ομάδας.
Η τελική σύνθεση και επιμέλεια έγινε από την Ελένη Ευθυμίου.

Καλλιτεχνική διεύθυνση: Ελένη Δημοπούλου

Σκηνοθεσία-Μουσική: Ελένη Ευθυμίου

Σκηνικά-Κοστούμια: Ελισάβετ Αντάπαση

Φωτισμοί: Richard Anthony

Βίντεο: Δημήτρης Ζάχος

Οργάνωση Παραγωγής-Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Δημοπούλου

Παίζουν: Κλειώ Αντωνοπούλου, Βάσω Ασίκογλου, Μαρία Δαχλύθρα, Ελευθερία Δρακουλίδου, Μαργαρίτα Καϊναδά, Δημήτρης Καλαγκάνης, Κίμων Καλαγκάνης, Άννα Καλίντσεβα, Αναστασία Καριοφύλλη, Ευαγγελίνα Καριοφύλλη, Μαρία Κολτσίδα, Βαγγέλης Κοσμίδης, Γιώτα Κουϊτζόγλου, Νίκος Κυπαρίσσης, Παρμενίων Κυριακούλης, Ευτέρπη Κώστα, Λωξάνδρα Λούκας, Δημήτρης Μέξης, Αγγελική Μούσιου, Θάνος Νανάσης, Μιχάλης Ντολόπουλος.

Στην παράσταση ακούγονται κείμενα των: Ξαβιέ Ντυρενζέ, Νικηφόρου Βρεττάκου, Τέλλου Φίλη. Την ομάδα βοήθησαν στην πραγματοποίηση του promo βίντεο οι: Ιορδάνης Θεοδοσιάδης-κινηματογράφηση, Κώστας Βόμβολος- ενορχήστρωση και ηχογράφηση, Αχιλλέας Μεσσάικος- τρομπέτα, Λώρα Λούκας- ενδυματολογική επιμέλεια.

«Εν δυνάμει»

Ανεξάρτητη ομάδα ξεχωριστών νέων, συνομήλικων εθελοντών, γονιών και φίλων. Συστάθηκε από την Ελένη Δημοπούλου και τη Μαρία Ιωαννίδου το 2008 και εξελίχθηκε σε Σύλλογο το 2014, με σκοπό να στηρίξει και να διευκολύνει τα μέλη της να ενταχθούν ισότιμα στο κοινωνικό σύνολο. Οργανώνει, αναπτύσσει και προωθεί καλλιτεχνικές, πολιτιστικές, κοινωνικές και εκπαιδευτικές δράσεις, δίνει βήμα σε δημιουργικούς ανθρώπους, υποστηρίζει την ανοιχτή πρόσβαση στην τέχνη και ενισχύει  τη διάθεση για συμμετοχή, προσφορά και συνεργασία. Επιθυμία του θεατρικού συνόλου «Εν δυνάμει» είναι η συμβολή του σε μια Τέχνη (εν προκειμένω τη θεατρική) που επιδιώκει τη ρήξη με την παραδοσιακή αντίληψη του κοινώς αποδεκτού, μια Τέχνη που συνειδητά απομακρύνεται από τις συμβατικές φόρμες κατανόησης της  κοινωνικής ζωής. Η ομάδα, με την καλλιτεχνική διεύθυνση της Ελένης Δημοπούλου, λειτουργεί από το 2011, έχοντας παρουσιάσει τα έργα: «Πρωινό άστρο» του Γιάννη Ρίτσου (2011), «Νόμιζα ήσουν ξένος» (μαρτυρίες προσφύγων και αποσπάσματα θεατρικών και λογοτεχνικών κειμένων, 2013), «Η Κυράνη του δάσους» της Φωτεινής Φραγκούλη (2013). Εκτός από τη Θεσσαλονίκη, παραστάσεις της ομάδας έχουν δοθεί σε Αθήνα, Κωνσταντινούπολη και Χαλκιδική.

Διαβάστε περισσότερα »

"ΚΑΝΤΑΝ"

Παράσταση σωματικού θεάτρου όπου στοιχεία του παραδοσιακού ιαπωνικού θεάτρου Νοh και του σύγχρονου ιαπωνικού χορού Butoh συγκεράσονται  με την σύγχρονη μουσική. Η παράσταση δημιουργεί μια οπτικοακουστική παρτιτούρα πάνω στην οποία δύο ηθοποιοί, δύο χορευτές, δύο μουσικοί και δύο φωνές σύγχρονης μουσικής, «διαλογίζονται» πάνω στα θέματα της οργανικής ουσίας της ζωής και των επιλογών της/μας. Το «Καντάν» είναι μια διασκευή του ομώνυμου θεατρικού έργου του Γιούκιο Μισίμα, το οποίο στην πρωτότυπή του μορφή αποτελεί έργο του ιαπωνικού θεάτρου Νοh.

Έργο ασυνήθιστης ομορφιάς, ποιητικό και σκληρό, θέτει ερωτήματα γύρω από την φύση και τις επιθυμίες του ανθρώπου, την πολιτική, την εξουσία, τον πλούτο. Όνειρο και πραγματικότητα , ζωή και θάνατος συγχέονται μέχρι τη στιγμή της  αφύπνισης.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Αθηνά Δράγκου

Μουσική σύνθεση: Αντώνης Ρουβέλας

Σκηνογραφία - Κοστούμια:  Koyouki Kako                                      

Βοηθός σκηνογράφου: Ιωάννα Λαδά                                     

Σχεδιασμός φωτισμού:  Στέλλιος Τζολόπουλος                                                            

Κατασκευή μάσκας: Νίκος Καλαϊτζίδης                                                                     Μουσικοί:  Ana  Chifu – φλάουτο,  Νταβίνα Φλωρεντίν – κρουστά, Χάρης Δούλκας– φωνή,  Γιούλα Μιχαήλ – φωνή,

Performers:   Έντι Λάμε, Δημήτρης Παπαδόπουλος, Χριστίνα Σαπουνίδου, Έλσα Σίσκου, Σοφία Χατζηβασιλείου,

Info

Πρεμιέρα: Τετάρτη 20 Νοεμβρίου 2013, στις 21:00, στο Θέατρο Αυλαία.

Παραστάσεις: Τετάρτη 20 έως Τρίτη 26 Νοεμβρίου 2013.

Ώρα έναρξης: Καθημερινές στις 21:00, Κυριακή 24 Νοεμβρίου στις 20:00.

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτα (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: 12€ (κανονικό), 10€ (φοιτητικά-κάτοχοι καρτών ανεργίας)

Πληροφορίες – Κρατήσεις:  Θέατρο Αυλαία (Πλατεία ΧΑΝΘ – Τσιμισκή), Τηλέφωνο 2310 237700

ΟΜΑΔΑ Α4Μ (αφορμή)       

H πειραματική ομάδα έρευνας παραστατικών τεχνών «Α4Μ» ιδρύθηκε το 2008 από τη σκηνοθέτιδα-ερευνήτρια θεάτρου Αθηνά Δράγκου και το μουσικό-ηθοποιό Δημήτρη Παπαδόπουλο. Βασικός στόχος της ομάδας είναι να ερευνήσει νέες θεατρικές φόρμες μέσα από μια ολιστική προσέγγιση στην οποία  θέατρο-λόγος, χορός-κίνηση, μουσική-αναπνοή-ήχος δεν διαχωρίζονται. Δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση σε παραδοσιακές αλλά και σύγχρονες μορφές θεάτρου-χορού τόσο της Ανατολής όσο και της Δύσης έχει επίσης ως στόχο να δημιουργήσει διαπολιτισμικές παραστάσεις.

Η τελευταία δουλειά της ομάδας παρουσιάστηκε στα 47 Δημήτρια με τίτλο “Project Οδύσσειες: Θεσσαλονίκη ΙΙ, Μνήμη/Νήματα’’, στην αποθήκη 7, Ο.Λ.Θ. Άλλα έργα της έχουν παρουσιαστεί στην  Ελλάδα (50o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, Κ.Θ.Β.Ε., Πειραματική Σκηνή της Μονής Λαζαριστών του Κ.Θ.Β.Ε. Δημήτρια, θέατρο Άνετον) και στο εξωτερικό (Λονδίνο, Μπανγκόκ).

Το 2011  η ομάδα δημιούργησε το Κέντρο Παραστατικών Τεχνών Α4Μ (Ολυμπίου Διαμαντή 30) όπου και πραγματοποίησε το 1ο Φεστιβάλ Ασιατικού Θεάτρου. Έκτοτε έχει φιλοξενήσει και διοργανώσει στον ίδιο χώρο πλήθος σεμιναρίων και  πειραματικές παραστάσεις από Ελλάδα αλλά και από εξωτερικό.

Διαβάστε περισσότερα »

ΤΑΙΝΙΕΣ ΜΕ ΤΟΥΡΙΣΤΙΚΟ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝ

O Δήμος Θεσσαλονίκης, στο πλαίσιο της τεκμηριωμένης και ολοκληρωμένης πληροφόρησης για τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της Θεσσαλονίκης,  έχει σχεδιάσει δράσεις τουριστικής προβολής που ήδη υλοποιούνται στην καλοκαιρινή περίοδο που διανύουμε. Σε ένα νέο σημείο πληροφόρησης , που θα λειτουργεί στο Θέατρο Αυλαία , θα πραγματοποιηθούν προβολές οπτικοακουστικού υλικού τουριστικού ενδιαφέροντος , παράλληλα με τη διάθεση πληροφοριακού – ενημερωτικού υλικού.

Συγκεκριμένα για δύο πενθήμερα, -από τις 26 έως τις 30 Αυγούστου και από τις 2 έως τις 6 Σεπτεμβρίου 2013 και ώρες 12 έως 2 το μεσημέρι, στο Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ πρόκειται να πραγματοποιηθούν  προβολές δέκα ταινιών –ντοκιμαντέρ,   με πληροφορίες για την πολιτιστική κληρονομιά της πόλης,  που επιλέχθηκαν με τη συνεργασία του Οργανισμού Τουριστικής Προβολής και Μάρκετινγκ Ν. Θεσσαλονίκης και τον Ελληνικό Οργανισμό Τουρισμού.

Παράλληλα, στο φουαγιέ του θεάτρου θα λειτουργεί έκθεση φωτογραφίας για τη Θεσσαλονίκη του 1890-1920, με σπάνιο φωτογραφικό υλικό επεξεργασμένο από τον φωτογράφο Κώστα Στεφάνου.

Κάνε like στην Θεσσαλονίκη!

Θέατρο Αυλαία

26-30 Αυγούστου

2-6 Σεπτεμβρίου

12-2 μ.μ.

ΠΡΟΒΟΛΕΣ ΤΟΥΡΙΣΤΙΚΩΝ ΤΑΙΝΙΩΝ

INFO POINT

-Προβολές  ταινιών –ντοκιμαντέρ  με πληροφορίες για την πολιτιστική κληρονομιά της πόλης

-Έκθεση φωτογραφίας για τη Θεσσαλονίκη του 1890-1920.

Σπάνιο φωτογραφικό υλικό επεξεργασμένο από τον φωτογράφο Κώστα Στεφάνου.

Ελεύθερη είσοδος

Θέατρο Αυλαία , Πλατεία ΧΑΝΘ & Τσιμισκή, τηλ. 2310237700

Like Thessaloniki !

 Avlaia Theater

 August 26-30

September 2-6

 12-2 pm

THESSALONIKI’S FILMS PROJECTION

INFO POINT

-Movies’ projection on Thessaloniki’s cultural heritage and life

-Photographs’ exhibition, Thessaloniki 1890-1920, by Kostas Stefanou 

 Admission free

Avlaia Theater, YMCA sq-Tsimiski st, tel 2310237700

Διαβάστε περισσότερα »

"ΓΙΟΙ ΚΑΙ ΚΟΡΕΣ"

Μια από τις πιο επιτυχημένες παραστάσεις της χρονιάς και του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στη Θεσσαλονίκη και το Θέατρο Αυλαία.

Μπορείτε να θυμηθείτε την ιστορία που στιγμάτισε τη ζωή σας;’

Το ερώτημα τέθηκε από τους 5 νέους ηθοποιούς της παράστασης, σε 85 νέους του παρελθόντος, παππούδες και γιαγιάδες δηλαδή, από όλη την Ελλάδα και την Κύπρο. (Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Καβάλα, Βόλο, Πάτρα, Κιλκίς, Κοζάνη, Δράμα, Αμοργό, Κεφαλονιά, Κέρκυρα, Τρίκαλα, Χαλκιδική, Ιθάκη, Λευκωσία κ.λ.π.)

Οι ηλικιωμένοι πρωταγωνιστές των ιστοριών, θυμήθηκαν πως υπήρξαν πρωταθλητές κολύμβησης, δήμαρχοι, χορευτές tango στην Κοζάνη του Μεσοπολέμου, διάσημοι ποδοσφαιριστές, δολοφόνοι, δίγαμοι, πλούσιοι έμποροι του Βελιγραδίου, πάμπτωχοι φοιτητές και εργάτες στη Γερμανία.

Προσπερνώντας το ξάφνιασμα των ειδικών περιπτώσεων, επελέγησαν εκείνες οι προσωπικές ιστορίες που διαδραματίστηκαν παράλληλα με γνωστά ιστορικά γεγονότα και εκτείνονται από το 1920 έως την έναρξη των Ολυμπιακών Αγώνων της Αθήνας.

Η παράσταση δηλαδή, είναι ένα μωσαϊκό των άγνωστων ιστοριών της ζωής στην Ελλάδα, των τελευταίων 100 χρόνων, που διαδραματίστηκαν παράλληλα με την επίσημα καταγεγραμμένη  Ιστορία της χώρας.

Η πρώτη μετανάστευση στην Αμερική, η επίθεση από την Ιταλία, ο Β’ Παγκόσμιος Πόλεμος, η Κατοχή, ο Εμφύλιος, η ανέγερση του Τείχους στο Βερολίνο, η Χούντα, η άνοδος του ΠΑΣΟΚ στην εξουσία και οι Ολυμπιακοί Αγώνες της Αθήνας, πέρα από κεφάλαια  της καταγεγραμμένης ιστορίας των σχολικών βιβλίων, αποτέλεσαν γεγονότα που άλλαξαν τις ζωές των ανθρώπων, που όμως συνέχισαν να ζουν και να αναζητούν ό,τι αναζητούμε όλοι μας και σε κάθε εποχή. Την ευτυχία…

Η παράσταση πρωτοπαρουσιάσθηκε στο ΔΗΠΕΘΕ Κομοτηνής, ακολούθησε μια δεύτερη εκδοχή με 3 sold out παραστάσεις στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, μια τρίτη τον χειμώνα 2012-2013 στο Bios και κατόπιν μια τέταρτη στο εξωτερικό και την υπόλοιπη Ελλάδα.

Κείμενο/ Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός
Σκηνικά/ Κοστούμια: Αλεξάνδρα Μπουσουλέγκα-Ράνια Υφαντίδου

Μουσική: Χρύσανθος Χριστοδούλου

Τραγούδι: Γιώργος Γλάστρας-Χριστίνα Μαξούρη

Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας

Επιμέλεια κίνησης: Αλεξία Μπεζίκη

Φωτογραφίες: Εύη Φυλακτού

Παίζουν: Άννα Ελεφάντη, Αλεξία Μπεζίκη, Κωνσταντίνος Ντέλλας, Γιώργος Παπαπαύλου, Στέφη Πουλοπούλου

 Πληροφορίες
Πρεμιέρα: 3 Απριλίου 2013

Χώρος: Θέατρο Αυλαία

Διάρκεια παραστάσεων: 3-14 Απριλίου 2013

Παραστάσεις: Τετάρτη - Κυριακή

Έναρξη: 21.00, Κυριακές στις 20:00

Τιμή Εισιτηρίου: 15 ευρώ, φοιτητικό – ανέργων: 12 ευρώ

Πληροφορίες: 2310237700

Η παράσταση είναι μια συμπαραγωγή της Εταιρίας Θεάτρου Sforaris και του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου και επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού για την περίοδο 2011-2012

Διαβάστε περισσότερα »

ΨΥΧΟΛΟΓΙΑ ΣΥΡΙΑΝΟΥ ΣΥΖΥΓΟΥ

Δύναται ένας ορκισμένος ανεξάρτητος άντρας να απαλλαγεί από την κατάστασιν ερωτευμένου; Πως διατηρείται ζωντανόν το πάθος; Είναι ο γάμος ο τάφος του έρωτος; Μία φιλόστοργος σύζυγος μπορεί να προσφέρει στιγμάς υπερτάτης ηδυπαθείας;

Τις απαντήσεις στα ερωτήματα δίνει  με τον δικό του ξεχωριστό τρόπο ο Εμμανουήλ Ροΐδης.

 ΠΡΟΣΟΧΗ: το δηκτικότατο χιούμορ του συγγραφέα μπορεί να αναθεωρήσει τις απόψεις σας για τον έρωτα και το γάμο… Μετά την επιτυχημένη παρουσίαση της παράστασης στην Αθήνα και άλλες πόλεις, η θεατρική ομάδα GAFF παρουσιάζει το έργο Ψυχολογία Συριανού Συζύγου και στη Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο Αυλαία από τις 30 Ιανουαρίου 2013 και για δέκα παραστάσεις έως και 10 Φεβρουαρίου 2013.

Ταυτότητα της παράστασης

Σκηνοθεσία: Σοφία Καραγιάννη

Μουσική: Αλέξανδρος Εμμανουηλίδης

Σκηνικά: Δέσποινα Γαμβρούδη 

Κοστούμια: Αγγελική Καραμούτσου

Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος

Φωτισμοί: Νίκος Βλασσόπουλος

Παίζουν: Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Ειρήνη Μουρελάτου

Info

Πρεμιέρα: 30 Ιανουαρίου 2013-01-18

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη – Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20.00

Χώρος: Θέατρο Αυλαία, Κτίριο ΧΑΝΘ, πλευρά Τσιμισκή

Εισιτήρια: 15 ευρώ, Φοιτητικό - Ανέργων 10 ευρώ

Τετάρτη και Πέμπτη: Γενική είσοδος 10 ευρώ

Πληροφορίες – κρατήσεις: 2310237700

Διαβάστε περισσότερα »

THE GREAT GIG

Το θέατρο Αυλαία παρουσιάζει  ένα οπτικοακουστικό αφιέρωμα στους Pink Floyd με το συγκρότημα «The Great Gig» το Σάββατο 26 και την Κυριακή 27 Ιανουαρίου 2013 στις 9.30 το βράδυ. Για πρώτη φορά το θέατρο Αυλαία φιλοξενεί μια συναυλία με αυθεντικές εκτελέσεις του μεγάλου συγκροτήματος εμπλουτισμένη με video art σε κινηματογραφικών διαστάσεων προβολή.

Το πρόγραμμα συμπεριλαμβάνει κομμάτια - σταθμούς απ´όλη τη δισκογραφική πορεία του συγκροτήματος καθώς επίσης ολόκληρο το αριστούργημα των Pink Floyd "The Dark Side of the Moon". Το συγκρότημα The Great Gig είναι οι: Βασίλης Τοπαλίδης (φωνή), Λευτέρης Κοντογιάννης (κιθάρες, φωνή), Μανώλης Πηλείδης (κιθάρα), Βαγγέλης Νοτόπουλος (μπάσο), Νίκος Μπούμπας (keyboards, sound effects), Βασίλης Στεργίου (τύμπανα), Γιάννης Τσάκωνας (σαξόφωνο), Παναγιώτης Μεταλληνός (video, sound effects). Μαζί τους η Μαριάννα Παπαθανασίου (φωνητικά).

Ώρα έναρξης παραστάσεων: 21.30

Τιμή εισιτηρίου: κανονικό 15€ / φοιτητικό 12€ - στην τιμή περιλαμβάνεται μπύρα ή κρασί.

Επιτρέπεται η είσοδος των θεατών με ποτό στην αίθουσα. Απαγορεύεται το κάπνισμα.

Διαβάστε περισσότερα »

"ΜΑΡΑΝ ΑΘΑ" ΜΕ ΤΗ ΓΙΑΣΕΜΙ ΚΗΛΑΗΔΟΝΗ

Το «ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟ» παρουσιάζει σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία του Δήμου Αβδελιώδη το έργο Μαράν Αθά (από το ομώνυμο μυθιστόρημα του Θωμά Ψύρρα) με τη Γιασεμί Κηλαηδόνη.

Η παράσταση “Μαράν Αθά”, που χαρακτηρίστηκε από την κριτική ως   πνευματικό γεγονός και σταθμός στα θεατρικά  πράγματα, θα  παρουσιαστεί στο Θέατρο “ΑΥΛΑΙΑ”, στη Θεσσαλονίκη για έξι μόνο παραστάσεις, από 21 Ιανουαρίου έως και 5 Φεβρουαρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη.

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ

Η Γιασεμί Κηλαηδόνη σ’ έναν υποκριτικό άθλο δυόμιση ωρών υποστασιοποιεί όλα τα πρόσωπα – πρωταγωνιστές που αναδύονται στη μνήμη ενός 90χρονου μοναχού, όταν ύστερα από 65 χρόνια ηθελημένης σιωπής εξομολογείται, λίγο προτού πεθάνει, τα πεπραγμένα της ζωής του, τη φρικτή τιμωρία και τον ευνουχισμό του από τον προστάτη δεσπότη που τον ανέθρεψε και τον προόριζε για τη διαδοχή του, όταν σταλμένος απ’ αυτόν σ’ ένα απόμακρο χωριό της Θεσσαλίας να παρακολουθήσει τις μυστικές τελετουργικές συναντήσεις εννέα γυναικών, των Ταρσών, μυείται άθελά του στην γυναικεία απόκρυφη γνώση και του αποκαλύπτεται ένα άγνωστο γοητευτικό σύμπαν που τον οδηγεί στον αληθινό έρωτα και την αγάπη του για μια Ταρσή.

Η αναγνώριση του εαυτού μας, μέσα από την αναγνώριση του άλλου και τα όρια της προσωπικής μας βούλησης και ευθύνης είναι τα εσώτερα μοτίβα της παράστασης.

Συντελεστές

Θεατρική διασκευή – σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης

Ηθοποιός: Γιασεμί Κηλαηδόνη

Μουσική: Βαγγέλης Γιαννάκης

Σκηνικά – κοστούμια: Μαρία Πασσαλή

Info

Πρεμιέρα: Δευτέρα 21 Ιανουαρίου 2013

Ημερομηνίες παράστασης: 21, 22, 28 και 29 Ιανουαρίου, 4 και 5 Φεβρουαρίου 2013

Ημέρες και ώρες παράστασης: Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

Χώρος: Θέατρο Αυλαία, Κτίριο ΧΑΝΘ, πλευρά Τσιμισκή

Τιμές εισιτηρίων: 15,00 ευρώ & μειωμένο 10,00 ευρώ (φοιτητές, μαθητές, άνεργοι με κάρτα ΟΑΕΔ, πολύτεκνοι, καθηγητές, δάσκαλοι)

Πληροφορίες – κρατήσεις: 2310237700

Διαβάστε περισσότερα »

EROFILI SYNOPSIS: ΠΑΡΑΤΕΙΝΟΝΤΑΙ ΟΙ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Νέα παράταση παραστάσεων για το project «erofili synopsis» έως  και τις 6 Ιανουαρίου 2013 στο Θέατρο Αυλαία, στη Θεσσαλονίκη.

Οι τελευταίες παραστάσεις  έχουν προγραμματιστεί για την Πέμπτη 3, Παρασκευή 4, Σάββατο 5  και Κυριακή 6 Ιανουαρίου 2013, στις 9 το βράδυ.

Τρεις γυναίκες επί  σκηνής - Τρεις μάσκες - Τρεις συγκλονιστικές ερμηνείες

Άνθρωποι που απαγορεύεται να ερωτευτούν, πάθος, ύβρις και η εξουσία που διαχρονικά καταχράται τη δύναμή της και μένει ατιμώρητη.

Το έργο erofili synopsis   παρουσιάζει η Εταιρεία Θεάτρου Χώρος σε συμπαραγωγή με το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.

Η παράσταση πραγματοποίησε την πρεμιέρα της στις 22 Ιουνίου στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2012 και απέσπασε εξαιρετικές κριτικές. Στη συνέχεια ξεκίνησε περιοδεία σε πολλές πόλεις της Ελλάδας και μετά τις sold out παραστάσεις στις 29 και 30 Οκτωβρίου στα πλαίσια του Φεστιβάλ Δημητρίων έρχεται ξανά στο θέατρο Αυλαία για 10 παραστάσεις.

Με την παράσταση erofili synopsis ο θίασος ολοκληρώνει την ερευνητική του δουλειά στην Κρητική Αναγέννηση (2007 – 2012). Μια θεατρική πρόταση, αποτέλεσμα της πορείας του θιάσου που ξεκίνησε με τον Απόκοπο του Μπεργαδή από 2007 μέχρι το 2011 (Διεθνές Κρητολογικό Συνέδριο - Ρέθυμνο) και συνεχίστηκε με δύο ασκησιολογικού χαρακτήρα σχεδιάσματα της Ερωφίλης (2008, 2010).

Η ταυτότητα της παράστασης

Σκηνοθεσία – Σκηνικό:   Σίμος Κακάλας

Εξεργασία Κειμένου – Διασκευή:   Έλενα Μαυρίδου

Μουσική:   Νίκος Βελιώτης

Μάσκες:   Μάρθα Φωκά

Σχεδιασμός Φωτισμού:  Περικλής Μαθιέλλης

Σχεδιασμός Ήχου:   Γιώργος Μαυρίδης

Βοηθός Σκηνοθέτη:   Δημήτρης Καλακίδης

Voice training:   Αθηνά Τρέβλια

Σύμβουλος – Φιλόλογος:   Ναταλία Δεληγιαννάκη

Διεύθυνση Παραγωγής:   Στέλα Τενεκετζή

Παίζουν οι ηθοποιοί   Δήμητρα Κούζα, Δήμητρα Λαρεντζάκη, Έλενα Μαυρίδου

Διάρκεια Παράστασης

1 ώρα και 40 λεπτά (χωρίς διάλειμμα) 

Διαβάστε περισσότερα »